jueves, 25 de marzo de 2010

didactica y proyecto

PROPUESTA METODOLÓGICA
· La orientación está diseñada para su desarrollo con un grupo de alumnos adultos y adolescentes pertenecientes a un grupo independiente de teatro, en éste caso, Modus Vivendi, de Santo Tomé.
· El lugar, en el Club de Los Abuelos de Santo Tomé, que cuenta con un salón adecuado a las necesidades de trabajo, piso de granito, amplitud, baños, electricidad, calefacción, ventiladores, grabador.
· Las características del lugar y grupo y son ideales, contando con los recursos necesarios que cuenta el lugar, en un lugar céntrico y de fácil acceso en la ciudad, y con personas dispuestas a hacer el trabajo ya que tienen la motivación e interés por las artes escénicas. El lugar y el grupo son conocidos en la ciudad de Santo Tomé, con amplias trayectorias de trabajo social y cultural.
· El objetivo general del trabajo con el grupo será su formación en la Expresión Corporal, y no la Expresión Corporal como complemento para la formación del actor. Aunque se va a producir, por supuesto, el enriquecimiento de ese actor-persona que aprende como un todo en y desde la expresión Corporal, para el teatro y la vida, pero los intereses de la formación sí será para su conocimiento del lenguaje corporal.
Desde distintas corrientes pedagógicas, filosóficas y diferentes teorías, la Expresión Corporal es abordada y puesta en práctica.
En primer lugar no tengamos miedo en nombrar y reconocer al conductismo, que todavía está presente en nuestras prácticas. En donde usamos la repetición y memorización, necesarias en nuestros trabajos para poder hacer movimientos automáticos, o que de otras formas también los logramos hacer automáticamente y por repetición, sin tener miedo también de poder trabajar en el límite y en estructuras las cuales nos permiten poner en ejercicio nuestra creatividad, creando nuevos esquemas y no repitiendo los ya conocidos. El alumno genera una respuesta ante el estímulo, trabajando la memoria para adquirir hábitos.
A éste conductismo lo ejercemos porque conducimos y guiamos a los alumnos a buscar eso que queremos logar, sin servirnos de ella como única forma de enseñanza y sin tener como objeto de estudio la conducta. A la nuestra le agregamos los aportes de La Escuela Nueva con un alumno que no admite pasivamente los conocimientos, deduciendo y demostrando, en donde el rol del docente no es el principal, el alumno cumple el papel principal en el aprendizaje.
Teniendo en cuenta lo que el alumno trae, sus necesidades e intereses, con un docente que proporcione el medio que estimule la respuesta necesaria y dirija el aprendizaje, adaptando el sistema a las particularidades individuales.
También, vale aclarar que éstas corrientes no son tomadas para ser desarrolladas de manera pura, ya que ellas pertenecían y pretendían dar respuestas a las necesidades e intereses de una sociedad en determinado momento histórico.
Trabajamos, también, con la corriente de Paulo Freire que tiene en cuenta las relaciones del individuo con la sociedad y la naturaleza, en nuestro caso particular esto tiene que ver con la relación con los otros y con nuestro cuerpo, con la concientización, en lo que nosotros hacemos un trabajo desde lo consciente. Trabajando la identidad, su historia y su cultura, teniendo en cuenta el alguien y algo para contar, trabajando la pedagogía de la comunicación.
A diferencia de su propuesta de trabajo en Expresión Corporal, la adaptamos, ya que Paulo Freire apuntaba a la alfabetización y se no es nuestro objetivo, con la lectura y escritura, sino que el nuestro apunta al lenguaje corporal. Con una pedagogía de liberación, con una estructura ágil y dinámica para un modelo de cambios sin sometimientos.
Teorías cognitivas, el alumno es activo en el proceso de aprendizaje, almacenando la información en la memoria de manera significativa y ordenada, éste también al igual que el conductismo son objetivistas, y ellas no son dejada de lado en nuestras prácticas ya que el alumno trabaja con la representación de la realidad externa.
Constructivismo, por supuesto que sí, claramente y evidentemente en nuestras prácticas de Expresión Corporal trabajamos la construcción del aprendizaje a partir de la experiencia, con clases vivenciales, el alumno crea significados, conoce e interpreta el mundo.
Teniendo en cuenta a la persona y sus Inteligencias Múltiples, apuntando a sus desarrollos y apuntalando sus capacidades, también se tiene en cuenta la Educación en la Diversidad, atendiendo las diferentes posibilidades y particularidades de cada individuo.
Educando por y para el Arte, teniendo en cuenta los principios de la Educación Artística y de la Educación por el Arte, atendiendo a la formación del individuo en cuanto a la adquisición de técnicas para la ejecución artística, y por otro lado, a la formación del individuo como un entendedor del arte y ella como forma de pensar y vivir.

· El contenido elegido para desarrollar es CREATIVIDAD, teniendo en cuenta el proceso creativo, sus etapas e imágenes, las que son “desmenuzadas” con fines didácticos. Y estará combinado y atravesado por otros como el cuerpo y la comunicación, trabajados desde la improvisación y sensopercepción.
Lo escogí porque creo conveniente comenzar a trabajar la creatividad y desde allí abordar otros temas, luego profundizar en la educación del movimiento y la comunicación de una manera específica, además el contenido sobre el proceso creativo, sus actividades, entusiasman a los alumnos con los logros que pueden tener.
Además, aunque no sea el objetivo, también se puede llegar a hacer una producción creada en ese grupo.
· Con 2 encuentros semanales de una hora reloj, en cuatro encuentros totales, de 10 personas.




1er encuentro:
Trabajaremos desde imágenes gráficas para su imitación, para su reproducción, de manera individual y grupal.
Combinaremos las imágenes, las que pueden ser de personas u objetos.
Luego se podrán organizar series con esas posiciones, a las que les tienen que agregar movimientos.
2do encuentro:
Grupalmente improvizarán posturas y los demás lograrán unas nuevas que se complementen con esas posturas, así se jugará armando y desarmando.
Individualmente escogerán posturas, le darán un orden y movilidad.
Cada uno mostrará su secuencia, luego individualmente escribirán sobre lo que les generan esos movimientos.
3er encuentro:
Desde lo escrito en el encuentro anterior a la secuencia de movimientos lograda, le sumaran nuevos movimiento y posiciones.
Cada uno elegirá un lugar en el espacio para desarrollar su estructura de movimientos. Desde allí elegirán otro punto en el espacio, experimentando caminos directos e indirectos entre los dos lugares.
En el camino indirecto se ejecutarán líneas rectas y curvas.
4to encuentro:
Cada alumno retomará el trabajo del encuentro anterior, con la estructura de movimientos y los caminos, a la que se le sumará una postura en ese punto de llegada, la que tiene que tener relación con lo escrito en el segundo encuentro.
Al camino de recorrido indirecto se le sumará la repetición de movimientos de la estructura.
Cada alumno mostrará su producto final.
En ésta propuesta se guiará a que cada uno encuentre su danza de manera personal, encontrando su producto original. La acción docente a punta, también a un cambio de conducta que es observable, de ésta manera la tarea se desarrolla desde diferentes corrientes pedagógicas.
Con un sujeto que desde sus conocimientos y experiencias previas puede transformar su realidad en un hacer artístico, en una obra de arte, con su cuerpo y desde él como instrumento e instrumentista, como obra y artista, desde los valores humanos que se promueven con la educación por el arte.

INSTITUTO SUPERIOR DE MAGISTERIO Nº 13

POSTÍTULO

ESPECIALIZACIÓN SUPERIOR EN DIDÁCTICAS ESPECÍFICAS PARA LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA
CON ORIENTACIÓN EN DANZA


Didáctica de la Danza II




Andrea BERTOLINO
Prof. de Expresión Corporal





PREDISEÑO
Autora: Andrea Bertolino, profesora de Expresión Corporal
Tema: “De la ronda, al manejo del espacio total, y, del trencito, al caminar juntos.”
La institución en la que se pondrá en marcha el proyecto es el Jardín de Infantes Municipal “Domingo Faustino Sarmiento” de la ciudad de Santo Tomé.
Destinado a los alumnos del preescolar, de las salitas rosada, amarilla y anaranjada, de los turnos de la mañana y de la tarde. Con una población de 25 alumnos por salita aproximadamente.
La situación problemática que dio origen al proyecto es la observación repetida de la formación de rondas y trencitos en los jardines de infantes, los cuales son necesarios conocer y saber armar, para cuidar el orden. Pero que se alejan de lo que es la cotidianeidad, la vida con los demás fuera del jardín, donde no existen canciones para caminar uno detrás del otro, ni canciones de rondas que guardan una forma cerrada hacia un centro aglutinador, sin atender lo que pasa atrás y afuera.
Objetivos:
Poder conocer y manejar conscientemente el espacio total, parcial y social, en un marco de respeto por el propio cuerpo y el ajeno, aprendiendo a moverse en orden, solidaridad y libertad.
Poder prestar atención con lo que pasa a su alrededor, siendo consciente de ese andar, de ese caminar, con respeto a los próximos, en su locomoción individual y social, y en el desplazamiento grupal con los otros y no uno detrás del otro.
Posibles estrategias:
Trabajaremos buscando desplazamientos y diferentes lugares en el espacio para ser ocupados individualmente.
Jugaremos en globos imaginarios para trabajar la esfera del movimiento y espacio personal.
Usaremos el espacio locomotor grupalmente, en espacios de diferentes tamaños, con distintos desplazamientos en la esfera del movimiento.
Recursos didácticos:
Instrumentos sonoros y música envasada en discos compactos, reproductor de cd’s, la vos hablada, tiras de papel, hojas de diarios, salón amplio, pasillo angosto, patios.

miércoles, 1 de julio de 2009

lunes, 29 de junio de 2009

Instituto Superior del Magisterio nº 13
Seminario: Análisis y composición
de textos hipermediales.
Profesora: Ysabel Tamayo
Alumna: Andrea Bertolino
Trabajo final: Las Nuevas tecnologías en la Danza

El uso de la imagen digital como recurso creativo en la danza.


Tema:
La incorporación del material visualcomo recurso didáctico en el área deDanza para alumnas de 9 y 10 años del Liceo Municipal de Santo Tomé

Problema:
¿Cómo motivar la creación de la danza desde el movimiento-quietud, desde la forma, desde la creatividad, incluyendo las Nuevas tecnologías, en las clases de Danza?

Marco teórico
Javier Echeverría ( Licenciado en Filosofía y en Matemáticas y Dr. en Filosofía , en la conferencia “Tecnociencia, cultura y sociedad”, se inscribe dentro del programa de educ.ar de capacitación cita la apropiación educativa que se hace en Finlandia de los teléfonos celulares, y los emergentes estéticos y los flujos de creatividad en el diseño y uso de videojuegos.
Echeverría también se refiere en una entrevista a la “revolución doméstica mete al mundo en casa a través de las nuevas tecnologías”, estima que estas tecnologías de la información han adquirido un papel de "vital importancia" en el ámbito doméstico.
Las nuevas tecnologías presentes en la sociedad actual y el uso de esas nuevas herramientas creadas por el hombre para mejorar la calidad de vida dan lugar a nuevos saberes y a la necesidad de permanente actualización.
Nuevas experiencias surgen día a día desde las nuevas maneras de comunicarse, de conocer e informar que tiene el hombre actual.
Las tecnologías que se presentan en maneras económicas poniéndose al alcanza de todos, o de las mayorías, los mayores alcances, más rápidos y masivos, la velocidad y la transnacionalidad, son factores del progreso y desarrollo de las TIC.
Podemos decir que las influencias de las TIC, su uso, dan lugar a nuevas posibilidades estéticas, educativas y artísticas.

Fundamentación
Tecnologías de información y comunicación
De Wikipedia, la enciclopedia libre:
Las tecnologías de la información y la comunicación (TIC) son un conjunto de servicios, redes, software y dispositivos que tienen como fin la mejora de la calidad de vida de las personas dentro de un entorno, y que se integran a un sistema de información interconectado y complementario.
Las Tecnologías de la información y la comunicación, son un solo concepto en dos vertientes diferentes como principal premisa de estudio en las ciencias sociales donde tales tecnologías afectan la forma de vivir de las sociedades. Su uso y abuso exhaustivo para denotar modernidad ha llevado a visiones totalmente erróneas del origen del término.
Como concepto sociológico y no informático se refieren a saberes necesarios que hacen referencia a la utilización de múltiples medios informáticos para almacenar, procesar y difundir todo tipo de información, telemática, etc. con diferentes finalidades (formación educativa, organización y gestión empresarial, toma de decisiones en general, etc.).
.
Necesidad
La instrumentación tecnológica es una prioridad en la comunicación de hoy en día. Las tecnologías de la comunicación son una importante diferencia entre una civilización desarrollada y otra en vías de desarrollo. Éstas poseen la característica de ayudar a comunicarnos ya que, a efectos prácticos, en lo que a captación y transmisión de información.
Obtenido de "http://es.wikipedia.org/wiki/Tecnolog%C3%ADas_de_informaci%C3%B3n_y_comunicaci%C3%B3n"
Categoría: Tecnologías de la información

Imagen virtual
De Wikipedia, la enciclopedia libre
Una imágen virtual es la representación mediante un sistema óptico, como podría ser: un espejo, una lente, etc., se forma en el momento donde se localiza el sol de manera frontal del alargamiento de los rayos hacia la parte sucesiva de este espejo manchado, donde posteriormente varía el recorrido al incidir en un conjunto óptico o al atravesarlo.
Las imágenes virtuales tienen que ser vistas directamente, situando el ojo en el trayecto de los rayos, alterado por el sistema meteorológico óptico. Las imágenes dadas por el objeto reflejado en clase de meteoros un espejo liso, son siempre virtuales. En cambio, si el sistema óptico es un espejo curvado o una lente, las representaciones serán existentes o virtuales, en virtud de la situación real de objeto combatido y el foco del sistema operacional.
En óptica geométrica, una imágen virtual está formada por la proyección de los rayos reflejados o refractados (según sea el caso de un espejo o lente, respectivamente) en el dispositivo las que convergerán en un punto formando la imágen virtual. (A diferencia de una imágen real que se forma con los rayos reflejados o refractados y no con sus proyecciones).
Obtenido de "http://es.wikipedia.org/wiki/Imagen_virtual"
Categoría: Óptica


Proceso creativo
Etapas e imágenes.
Consideramos al proceso creativo como el motor de nuestro quehacer en Expresión Corporal. Según María H. Novaes: “La conducta creadora pertenece al grupo de las categorías integrativas, dado que el ser humano siente, piensa, actúa y crea como un todo…”

Matisse afirma que “crear es expresar lo que se tiene dentro de sí”.

Carl Rogers define a la creatividad como “ la aparición de un producto relacional nuevo, que resulta por un lado, de la unidad del individuo y, por el otro, de los aportes de los otros individuos y de las circunstancias de su vida”.

Ghiselin dice que es “ un proceso de cambio, de desarrollo en la organización de la vida subjetiva”.

Margaret Mead dice “ la creatividad como el descubrimiento y la expresión de algo que es tanto una novedad para el individuo creador como una realización en sí misma.”

Las etapas son: preparación, incubación, inspiración y verificación.
Al hablar de creatividad hablamos de la producción y uso de imágenes, de sensaciones, representaciones, estímulos internos, expreriencias previas.
Y hablamos de diferentes tipos de imágenes: reproductiva, productivas, combinadas y sensoriales.

Extraído de:
Expresión Corporal: su enfoque didáctico, Leticia M. Grondona y Norberto Díaz.

Experiencia
A partir de fotos digitales tomadas anteriormente, donde la consigna a desarrollar era:
-Pasar de a una haciendo una forma teniendo en cuenta la posición de las compañeras, usando apoyos, espacios y niveles.
Para la fotografía se tiene en cuenta la quietud, la posición, no el pasaje de ellas, o su armado.
Lo que se rescata es la quietud, luego se hizo la experiencia de observar todas las fotos digitales teniendo en cuenta los efectos que se logran al pasar de una imagen a otra variando las velocidades.

Con éstas imágenes la nueva consigna es:
-Desde la observación de las imágenes imitarlas reproduciendo aquellas formas, ejecutarlas luego sin observarlas.
-Crear el pasaje de una forma a otra, con desplazamientos.
-Combinar las diferentes imágenes cambiando el orden, cada alumna puede hacer su propia secuencia de movimientos, se pueden utilizar algunas o todas las posiciones.
_Individualmente y grupalmente repetir las series creadas, desde la evocación, reproduciendo y combinando las imágenes virtuales y mentales.
-Para finalizar poner un nombre a cada serie.

Conclusión
Las instituciones educativas como los educadores en el salón de clase enfrentan el reto de descubrir la forma o formas de diseñar y operar ambientes de aprendizaje enriquecidos con las TIC, de descubrir la forma o formas de integrar las TIC.

Los docentes debemos tener motivación por descubrir, investigar o crear nuevas estrategias didácticas, atendiendo a los nuevos avances tecnológicos y a las nuevas necesidades de actualización.

Los artistas tenemos que reformular y recrear nuevas formas de expresión y comunicación, sumando a las ya conocidas las nuevas propuestas tecnológicas.

La danza puede crear nuevas formas, movimientos, combinaciones de posiciones, de nuevos espacios alternativos-escénicos, de nuevos usos y recursos.

Crear nuevas propuestas, el uso de otros recursos, y a la actualización de propuestas creativas, desde la motivación personal a la de los alumnos por crear una danza actual.

miércoles, 22 de abril de 2009

digitales

Inmigrantes digitales vs. nativos digitales

La migración digital, un concepto bastante ambicioso

Un libro anda circulando hace unos años pero no logró hacer mayormente mella en la acuñación de categorías claves, quizás como parte de sus propias limitaciones. Se trata de La migración digital, escrito por el chileno Lorenzo Vilches y publicado en la colección Estudios de Televisión de Gedisa (y utilizado varios programas atrás en nuestra cátedra de Procesamiento de Datos).

En ese ensayo de fines del 2001 Vilches reflexionaba sobre los cambios sociales que están experimentando los usuarios en el campo de la televisión debido a un proceso de migración digital, que supone el desplazamiento hacia un mundo altamente tecnificado, una nueva economía creada por las tecnologías del conocimiento, donde el cambio es la información y esta es la nueva identidad. En este contexto, Vilches destacaba que en la migración digital el mundo no se divide entre ricos y pobres, sino entre los que están informados y aquellos que han quedado fuera de estas tecnologías